Bøker av Edmond Rostand

"L'Aiglon" est une pièce de théâtre écrite par Edmond Rostand, publiée pour la première fois en 1900. L'intrigue de la pièce s'inspire de la vie de Napoléon II, également connu sous le nom de l'Aiglon, fils de Napoléon Bonaparte. La pièce explore les thèmes de l'honneur, du devoir, de l'amour de la patrie et de l'aspiration à la grandeur. L'Aiglon, interprété par le fils de Napoléon, grandit dans l'ombre de son père et rêve de suivre ses traces. Cependant, il est confronté aux défis de son époque et aux tensions entre son désir de gloire et les réalités politiques. "L'Aiglon" est salué pour sa poésie, sa profondeur psychologique et sa représentation dramatique de l'histoire. Edmond Rostand, déjà célèbre pour "Cyrano de Bergerac", a continué à marquer le théâtre français avec cette pièce, bien que son succès ne fût pas aussi retentissant que celui de sa pièce précédente.

Une pièce de théâtre romantique en trois actes qui raconte l'histoire de deux jeunes amants, Sylvette et Perceval, qui s'aiment malgré la rivalité de leurs familles. Les Romanesques est considérée comme l'une des premières oeuvres de Rostand et a été adaptée dans de nombreuses langues.This work has been selected by scholars as being culturally important, and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the "public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.

Sur une basse-cour règne un coq, Chantecler, tellement convaincu de son importance qu'il s'imagine, par son chant, faire se lever le soleil. Mais l'arrivée d'une poule faisane bouleverse sa vie, lui révélant l'amour, de telle sorte qu'il en oublie de chanter. L'astre du jour étant cependant apparu, Chantecler devient la risée de tous les animaux domestiques et sauvages, et surtout des hiboux, créatures de la nuit qui le détestent, et le contraignent à accepter un combat public avec un autre coq. Le combat se déroule dans le salon littéraire de la Pintade. Vainqueur après avoir frôlé la mort, Chantecler défend alors la basse-cour contre les menaces d'un épervier et recouvre ainsi une part de son prestige. Injustement délaissée, mais comprenant que chez le coq la vanité est plus forte que l'amour, la faisane se sacrifie néanmoins pour lui et se porte à sa place au-devant d'un chasseur. Un coup part, mais c'est le rossignol à la voix d'or qui est blessé à mort. Le chant rauque du coq continuera seul à célébrer l'aube.

Cyrano de Bergerac est l'une des pièces les plus populaires du théâtre français, et la plus célèbre de son auteur, Edmond Rostand. Librement inspirée de la vie et de l'¿uvre de l'écrivain libertin Savinien de Cyrano de Bergerac (1619-1655), elle est représentée pour la première fois le 28 décembre 1897, au Théâtre de la Porte-Saint-Martin, à Paris.La pièce est difficile à jouer : elle fait intervenir un grand nombre de personnages, elle est longue, le rôle titre est particulièrement imposant (plus de 1600 vers), les décors sont très différents d'un acte à l'autre et elle comporte une scène de bataille. Le succès en était si peu assuré qu'Edmond Rostand lui-même, redoutant un échec, se confondit en excuses auprès de l'acteur Coquelin, le jour de la générale, pour l'avoir entraîné dans une pareille aventure . La suite des évènements démentit les craintes de l'auteur : ce fut un triomphe; non seulement la représentation fut saluée par vingt minutes ininterrompues d'applaudissements, mais le ministre des Finances Georges Cochery vint dans la loge épingler sa propre Légion d'honneur sur la poitrine de l'auteur en expliquant : Je me permets de prendre un peu d'avance. Rostand reçut en effet officiellement la décoration quelques jours plus tard, le 1er janvier 1898...

Les Romanesques est une comédie en trois actes et en prose représentée pour la première fois sur la scène de la Comédie-Française le 21 mai 1894. C'est le premier succès théâtral d'Edmond Rostand.Dans cette comédie, Rostand met en scène un MUR, personnage muet . Ce mur sépare deux jardins, et deux jeunes amoureux, Percinet et Sylvette, dont les pères habitent des maisons voisines...

Joffroy Rudel, un troubadour aquitain, a tant chanté la beauté légendaire de la princesse de Tripoli, Mélissinde, qu'il en est tombé amoureux. Sentant sa dernière heure venir, il veut enfin la rencontrer et organise une expédition, accompagné de son fidèle ami Bertrand d'Allamanon, troubadour de Provence. Le navire arrive près de Tripoli mais Joffroy est trop faible pour aller à la rencontre de Mélissinde. Il charge Bertrand de la convaincre de venir à son chevet. Bertrand réussit à pénétrer dans le palais. Mélissinde en le voyant est persuadée qu'il est Joffroy Rudel, dont elle connaît les poèmes et la chanson de la Princesse lointaine. Elle en tombe follement amoureuse.

1902. Le centenaire de la naissance de Victor Hugo et la commémoration du 72e anniversaire d'Hernani inspirent à Edmond Rostand ce long poème. Ce texte, le seul à être écrit après la mort de l'écrivain, se présente comme le récit d'un pèlerinage sur les lieux mêmes qui auraient inspiré à Hugo le nom de son héros, la bourgade d'Ernani dans le pays basque espagnol.

Réussissez votre bac de français 2024 grâce à notre fiche de lecture de Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand !Validée par une équipe de professeurs, cette analyse littéraire est une référence pour tous les lycéens.Grâce à notre travail éditorial, les points suivants n'auront plus aucun secret pour vous : la biographie de l'écrivain, le résumé du livre, l'étude de l'oeuvre, l'analyse des thèmes principaux à connaître et le mouvement littéraire auquel est rattaché l'auteur.

Rostand's masterpiece in verse CYRANO DE BERGERAC has enchanted audiences worldwide since the play's 1897 premiere in Paris. The iconic title role has inspired countless actors to light up stages large and small with wit, passion, and swashbuckling bravado. The play has seen thousands of productions in dozens of translations and adaptations and its plot has even found its way to modern Hollywood films and television sitcoms.This unabridged translation was crafted to adhere closely to Rostand's original intent of rendering the entire play in rhymed couplets to maintain the larger-than-life theatricality of the play and its title character.

Don Juan's sexual conquests have gained him an infamous reputation all over Europe. When the Devil himself begins to drag him to Hell, Don Juan makes a bargain: In exchange for another ten years of life, he will commit to doing the Devil's dark work himself by bedding as many women as possible and leaving them wanting and devastated.A decade later, the Devil catches up with Don Juan in Venice. Through a dizzying melange of puppetry, riddles and mysterious women clad in masks and cloaks, the Devil shows Don Juan that though he believed he was a master at playing romantic and sexual games, in truth he was but a plaything. This translation of one of Rostand's final works is, like the French original, written completely in rhymed couplets.

A genius with language but convinced of his own ugliness Cyrano secretly loves the radiant Roxane. While Roxane is in love with the beautiful but inarticulate Christian.Cyrano's generous offer to act as go-between sets in motion a poignant and often hilarious love-triangle in which each character is torn between the lure of physical attraction and the seductive power of words.Martin Crimp's adaptation of Edmond Rostand's Cyrano de Bergerac premiered at the Playhouse Theatre London in November 2019.